Imagina
que estás en una habitación oscura. Lo único que puedes visualizar es una pared
blanca frente a ti. Enseguida la luz de un proyector se enciende. Solo hasta
ese momento te das cuenta que estás sentado en una de esas butacas como las hay
en el cine. No se escucha más que el sonido de tu respiración y las revoluciones de la cinta, puesto que el
video es mudo y en blanco-negro. En la pared corren imágenes de tu pasado: Un día soleado en casa de la
abuela. La escena es en el patio trasero. Un par de adultos sonrientes, tus
papás, miran el instante en que un niño –o niña, según el género del lector-
“…con los puños y los ojos apretados entra[ndo] al agua, a la piscina de tres
metros, de kilómetros de infancia.” Sí, esa personita eres tú. Entonces una sensación indescriptible
se apodera de ti. Dedos fríos recorren tu espalda y brazos. Ahí en tu garganta
florece un nudo. En tus ojos se asoman las lágrimas pero no lloras, en lugar de
eso sonríes. No sé, me parece la mejor forma de explicar lo que provoca leer 29 de Ileana Garma (Mérida, Yucatán; 1985).
El poemario está dividido en dos
partes. Cada parte, a su vez, se divide en diez poemas en los que se reflejan la década de los
19-29 años de la autora. La primera parte aborda el tema de la libertad como
búsqueda, como exploración. La segunda, la vida como un campo de batalla. En
ambas partes es evidente la importancia del amor y la familia, del amor a la
familia.
La manera de escribir de la autora en estos
poemas que son narraciones o narraciones que son poemas, la cito para dejar
claro “Mi poesía es súper narrativa, mi narración es súper poética.”, está
cargada de esa emoción que solo la nostalgia por el pasado y el amor a la
familia pueden proporcionar. De esta forma Ileana nos hace partícipes de su
historia, así como de sus pasiones, aspiraciones y temores.
29
es una aventura al pasado, un salto al tiempo para encontrarse con el “yo”
que se había olvidado en alguna parte. La autora nos guía de la mano para
encontrarnos con “esa chica de cabello largo y oscuro” (p. 14), “esa chica
amante” (p.14), “la chica buena que fui en algún punto dentro de la sabana” (p.
21). Nos hace sabedores de sus “sueños de grandeza de estaciones lejanas” (p.
21) a los que lamentablemente “No puedes volver” (p. 16). Pero, ¿no es 29 una
forma de volver? ¿No es escribir sobre el pasado una forma de volver? Y es por
eso mismo que apunta “Y escribo, porque tengo miedo” (p. 11), miedo a perder
los recuerdos, quizá.
Como se dijo anteriormente, la
primera parte del poemario trata sobre la Libertad.
Por eso la autora es reiterativa en el tema y propone diferentes formas de ver,
de conseguir la Libertad: “la
libertad son las serpientes acuáticas, doradas como la desnudez de marzo. El
transcurso de los meses.” (p. 9), “Los dementes son libres” (p. 11), “Quería
ser libre, rescatar a un príncipe y escuchar hasta el sueño el canto de las
flores del camino” (p. 13), “La libertad es medio círculo amarillo como un
susurro blancuzco, esa caricia que corto con los dientes”, “la libertad es un
círculo verde” (p. 16), “la libertad es aspirar entrar a la escuela de arte”
(p. 18), “la libertad es una hilera blanca sobre negro como diademas para niñas
judías que no saben hablar” (p. 20). En fin, Ileana invita a buscar las formas
de ser libres, sin temor, de la forma que sea, pero libres. También escribir es
una forma de liberar.
La segunda parte se centra en el
tema de la vida, vista a modo de campo de batalla. Cuántas veces no se nos ha
dicho que en la vida hay que luchar para no dejarse vencer, y la autora lo
asienta en el poema 20: “conseguí una
trinchera en el campo de batalla” (p. 25). Ileana nos persuade a seguir
luchando “Todo estará bien. Todo estará en su sitio. Las placas tectónicas no podrán
parar…Todo estará bien. Hemos perdido otra franja del país, nos han mutilado
una pierna” (p. 24) Hay que seguir. La vida es una batalla día a día “la guerra
llegó a nuestra zona” (p. 31), “la ciudad es una aduana” (p. 27). La guerra
seguirá tomando territorio, entrará a la casa, a la habitación, a la cama si la
dejamos. Sí, la vida, la guerra es difícil, por suerte están esos soldados que
luchan a nuestro lado, aquel Miguel Ángel de 29, el que siempre regresa “Él me
eleva en sus brazos. Salimos así donde llueve el volcán y es domingo” (p. 27).
También estarán esas personitas que son la luz que ilumina el camino cuando
todo parece oscuro, los que alientan a seguir “Mi pequeña…me enseña cómo es
caer y levantarse, como si tal cosa, como si nada.” (p. 27). Nos demuestra la
autora el amor a su familia, y lo remarca
en el final “Pienso en el globo de color dorado de ese chico en la
guerra, y en como procura guardarlo, procura que nada lo empolve.” (p. 34). Yo
creo que ese globo dorado se refiere al amor
a su familia.
Ileana dedica parte de 29 a los
poetas de su generación, a los nacidos en los
80’s, esa “generación que escribe poemas en horario de oficina… que
escribe versos en Post-it de colores” (p. 27). Y hace una invitación a los
poetas y a los lectores, a observar esas cosas que parecen mínimas, sin
importancia, por ejemplo “…ese lunar. Lugares ocultos para los que van de
prisa” (p. 26). Invita a no solo observar y sonreír sino a escribir poemas.
Para finalizar, transcribo parte del
poema con que cierra 29:
No
pienso en el futuro. Espero, que dos o tres personas respiren y que aún sea
posible escribir, palabras que las balas no puedan penetrar.
Ileana Garma. 2015. 29. Fondo Editorial Tierra Adentro. Colección La Ceibita. 36 p.
Este texto viene incluido en Revista delatripa no 23 que se puede leer en el siguiente enlace: https://issuu.com/delatripa/docs/revista-delatripa-no-23
